«Полвека фотографирую Мытищи»: фотограф о карьере, искусстве и фотошопе

Что вы знаете о фотографии? Викторина>>

– Сергей, как вы стали фотографом?

– Я учился в седьмом классе, когда впервые взял в руки фотоаппарат. Мой дядя – офицер, прошел всю войну, умер в 1969 году, и его жена подарила мне фотокамеру ФЭД-2.

Тогда была традиция: на свадьбах и похоронах обязательно фотографировали. В 1971 году умер мой отец, и четырнадцатилетний я снимал похороны – это была моя первая серьезная фотосъемка.

Затем я всерьез увлекся фотографией, продолжал осваивать на любительском уровне.

Оказалось, фотографию практически нигде не преподавали. Зато Политехнический колледж имени Моссовета готовил начальников фотостудий. Меня были готовы принять с условием, что я досдам семь экзаменов. Семь! Это было очень тяжело, но я справился.

Закончил с отличием, и нам троим из группы как лучшим предложили пойти во ВГИК без экзаменов. Но я отказался: там не преподавали фотографию, а кино для меня – это немножко не то. И до сих пор я остался верен фотографии.

– Как складывалась ваша карьера?

– Пока учился, я работал в ОКБ кабельной промышленности. Получил там шестой разряд фотографа и еще права киномеханика – был пионервожатым и показывал ребятам кино.

Потом ушел на Мытищинский приборостроительный завод – там была большая фотолаборатория, и я стал ее начальником. Благодаря этому, так как МПЗ относился к Министерству приборостроения, я снимал строительство столичного стадиона «Лужники», открытие и закрытие Олимпийских игр 1980 года.

Один человек высокого звания узнал, что у меня диплом с отличием, и предложил мне на выбор три работы фотокорреспондентом: в «Правде», «Известиях» или «Московских новостях». Я дико обрадовался, загорелся, но мои однокурсники рассказали, что все не так радужно: тебя вызывают, ты фотографируешь и отдаешь пленку, ее проявляют и печатают, то есть ты – просто исполнитель. Так что я отказался.

Честно скажу – нет у меня коммерческой жилки, никогда не ставил деньги во главу угла! Зато сам составлял проявители, разрабатывал, мудрил, экспериментировал, а руководство завода меня всегда поддерживало. Я был настоящим энтузиастом фотографии!

В девяностые ушел во фриланс. Сейчас я уже пенсионер и в последние годы больше снимаю для удовольствия.

Мастер деревянного зодчества в миниатюре о храмах, макетах и музее в Мытищах>>

– Что вам нравится фотографировать?

– Практически все. Называю себя «всеядным» фотографом, хотя по образованию и по духу я портретист. Портреты интересны тем, что люди разные – разная внешность, характеры, эмоции, склад ума. Приходится находить контакт с каждой моделью.

Именно разнообразие и привлекает меня в фотоискусстве. Хоть я и профессионал, но отношу себя к фотолюбителям – от слова «любить». Я люблю фотографировать, живу этим! Я – больной фотографией человек, в хорошем смысле.

Еще мне порой кажется, что фотограф выступает в роли психотерапевта для моделей. Портретист не лезет в душу, но становится сопричастным и может заглянуть гораздо глубже. Доверие рождает созидание: ты не получишь красивый портрет, если не будешь любить свою модель, доверять ей, а она – тебе.

– Расскажите про вашу фотографию Мытищ, которая попала в топ-100 снимков со всего мира, сделанных камерой Fuji.

– Я регулярно фотографирую церковь Благовещения Пресвятой Богородицы в Тайнинском с 1971 года.

Однажды зимой я снял такой интересный кадр, что сам был в восторге. Когда Северная ТЭЦ в сильные морозы сбрасывает горячую воду, получается много пара, и деревья стоят все в инее – невероятно красиво! Я это заснял – река Сукромка и на заднем плане мой любимый храм. Потом люди говорили мне, что каждый день ходят на работу мимо этого места и не замечали такой красоты. В этом и есть искусство любви фотографа – увидеть и запечатлеть.

Снимок я сделал на камеру Fuji. Фирма устроила международный фотоконкурс, куда прислали около 50 тысяч работ со всего мира. И моя попала в сотню лучших. Она висит в штаб-квартире Fuji в Токио. Я горжусь даже не тем, что это моя фотография, а тем, что это наши Мытищи.

– Какие еще места в Мытищах вы фотографируете?

– Знаковые, чтобы Мытищи были узнаваемы по кадру. Прежде всего, конечно, памятники: Самолет, Три трубы, Ладья, Самовар при въезде в город.

Еще часто возникают проблемы при съемке в некоторых общественных пространствах – например, в торговых центрах. Охранники могут не пустить или сделать замечание, что фотографирую, даже если документы показываю. Были случаи, что даже задерживали и вели к руководству, хотя, на мой взгляд, я ничего противозаконного не делал – мне просто хотелось интересно снять тот или иной объект нашего города.

Я уже полвека фотографируюМытищи. Почти восемь лет подряд делали районные календари с моими фотографиями городских видов, и это, конечно, очень приятно.

Создательница первого в Мытищах бьюти‑коворкинга: «Все основано на доверии»>>

– Что вы думаете о современных тенденциях в фотоискусстве?

– В мое время фотография была таинством. Потому что нужно было, используя экспонометр, поставить выдержку и диафрагму, выбрать ракурс, а потом самостоятельно проявить пленку. Заходишь в ванную, а там темно, только красный свет. Экспонируешь на фотобумагу, кладешь в проявитель – и вдруг рождается изображение.

Да, есть различные тенденции, модные веяния. Например, одно время было модно снимать «рыбьим глазом». Ради шутки я тоже снимал на широкоугольный объектив, фотографировал людей на предприятии – получались удачные шаржи. Но по духу я классик и считаю, что приколы не должны становиться ведущими трендами. Хотя никогда не отказывал людям в их творческом видении, лишь бы это было в тему и раскрывало суть задуманного.

Для меня была беда страшная, когда в девяностые годы появились пленочные мыльницы. Я тогда подумал: «Кажется, мы потеряли фотографию». А потом появилась цифра, и я сказал: «Мы потеряли культуру портрета». Сейчас вижу работы коллег и радуюсь, что фотографы тянутся к совершенству, к прекрасному, к вечному… Хорошо, что ошибался 30 лет назад.

Сейчас новая мода – снимать на пленку. Но это уже совсем не то! Моя настольная книга – «От ремесла к искусству» Моисея Наппельбаума. Само название говорит: сперва овладей ремеслом, а потом будешь заниматься искусством. А у нас сейчас часто наоборот: снимают наобум, не особо задумываясь, а некоторые даже не имеют понятия о базовых началах: что такое диафрагма, выдержка, экспозиция, композиция. Частая отговорка: «Я так вижу». Но творческий процесс – это все же саморазвитие!

– Как вы относитесь к фотошопу?

– Некоторые люди утверждают, что должна быть только «чистая» фотография. То есть ничего нельзя менять – как снял, так и есть.

«Чистая» – это на пленке: снял и отпечатал по негативу. И даже в этом процессе можно корректировать изображение. Например, я осветлял портреты тем же осветлителем Фармера. Или вставлял пленку в увеличитель и руками делал «маски», ладонями прикрывая определенные места над экспонируемой фотобумагой, – посветлее, потемнее. Это был, можно сказать, аналог сегодняшнего фотошопа.

Еще делал разные приспособления, которые ставил перед объективом: брал старые чулки, прожигал сигаретой дырочки и снимал через них, вазелином мазал стекло, дым пускал – простор для воображения! Зато фотопортреты получались воздушные, с удивительной дымкой и мягкостью.

На мой взгляд, фотошоп полезен, так как можно немного подкорректировать фотографию, творчески ее переработать, переосмыслить. А порой даже просто убрать несовершенства кожи, мешки под глазами. Но проблемы возникают тогда, когда у фотографа нет вкуса и чувства меры.

Что есть грех? Нам мой взгляд, излишество. И это в полной мере относится и к обработке фотографий.

Из флориста в санитарки: «Это была моя самая трудная работа за 20 лет!»>>

– Обязательно ли снимать на профессиональный фотоаппарат?

– Это известное заблуждение. Многие считают так: куплю себе фотоаппарат покруче и подороже и сразу стану фотографом, сразу получатся отличные снимки. Это не так.

Есть люди, которые фотографируют на телефон, и в их работах потрясающие идеи и оригинальное видение. Например, известное и «заезженное» место можно сделать неузнаваемым, посмотреть на него свежим взглядом. Иногда нахожу в соцсетях удивительные кадры и искренне радуюсь – так интересно человек увидел!

Можно научить медведя кататься на мотоцикле в цирке, но выпусти его на дорогу – что будет? Так же и здесь: бездумно щелкать затвором – хорошего мало, да и вызубрить теорию – мало. Надо искренне любить фотографию, интересоваться, изучать, экспериментировать – но главное любить.

Как говорил апостол Павел: «А теперь пребывают сии три: Вера, Надежда и Любовь. Но Любовь из них сильнее!». Только с любовью все у нас получится – в любой сфере жизни.